钢琴教授批评朗朗的演奏“太过做作没有规矩”不过这并不能阻止他的演奏受到越来越多的乐迷…怀爱,今球年平均巡。场场爆满到一票难求的程度比,,风一斤一最明显的例证。
莫什科夫斯基的这练习曲。是双手琶音练习,第一个主题结束后,主旋律迅地就换到了左手上面。
在每分钟愣拍的小快板度下。三十二分音符如同迅下落的雨点般,快地似乎是闪着亮亮的光。虽然是左手部分,但同样的圆熟自如。人们丝毫听不出与刚才右手的演奏有任何的差别,这种对力度近乎完美的控制所出来的效果,足以让每一个乐迷为之着迷不已!
仅仅两分多钟的曲子,乐迷们却如同共同经历了一段奇妙的旅程,那流利的琶音,如同将他们带到了美丽的大自然,感受到了青山绿水的清新与优美!
从第三作品开始,演奏进入了重头戏。
通常来说,前面的乐曲和练习曲。规模相对较小,真正体现选手实力的,是后面的奏鸣曲和自选乐曲。在一开始的两作品上,朗朗的表现就十分精彩,因此,对于他接下来的曲目,人们露出了更加期待的神色。
双臂倏然从空中落下,“咚!”一声沉重的低音和弦如同一记重锤。敲击在人们心头!
划、调奏鸣曲。仔悲枪!
这是贝多芬最为著名的奏鸣曲之一,也是在各种音乐会和比赛中出现次数最多,最为经典的钢琴奏鸣曲!
虽然贝多芬的钢琴奏鸣曲不是朗朗的强项,相对来说,莫扎特的奏鸣曲更为合适他,不过考虑到这是大师杯的比赛,莫扎特的奏鸣曲放在这里似乎分量稍显不足,朗朗还是选择了贝多芬。尽管他知道,弹起贝多芬来,他和6维还有着一定的差距,不过天生心气高傲的他,并不愿意承认这一点,因此,他不但选了贝多芬,而且选的是贝多芬最为人知的作品之《悲枪》!
贝多芬被称为乐圣,很大程度上因为他的两类作品,一是九部传世的交响曲,这其中包括著名的“命运交响曲。田园交响曲英雄交响曲”和“合唱交响曲。”另一类则是钢琴奏鸣曲,贝多芬的三十二钢琴奏鸣曲,被称为钢琴史上的“新约全书”直接和”书赫的《十二平均律钢琴曲集》并列,说到奏鸣曲,贝多芬的这三十二作品,是钢琴曲中当之愧的旧!
所以,在这届大师杯上,所有选手如果选择奏鸣曲这种形式,几乎百分之八十选择的都是贝多芬!剩下选择海顿的、莫扎特的寥寥方,几。
右手轻快地在琴键上跳跃着,如同一个轻灵的精灵,左手在琴键上轻微起伏着,稳定而低沉的半分解伴奏在中音区均匀地响着,为主旋律提供了一个绝佳的背景。
开始的庄板过去后,这是《悲恰》的小快板部分,也是最为人所熟悉的部分。朗朗的双手触键干净、优雅,就连那些挑剔的评委,也看不出任何有毛病的地方,朗朗在这奏鸣曲上,表现出了十分高的理解力,这一点,就连6维都感到有些意外。
“唔,想不到朗朗居然还准备了这么一曲子,真看不出来看着朗朗演奏的《悲恰》,对贝多芬的作品再熟悉不过的6维,一眼就看出来朗朗下了很大的功夫,而且,许多的细节都和自己很像,看来。他也没少研究自己。
“呵呵,难得他肯放下自己的架子学我的风格,不过可惜的是,只学到了七分像,空有其形,而其神啊。”6维心里感叹着,这个世界上,没有谁再比他了更了解贝多芬的了,那三十二钢琴奏鸣曲,已经化为了身体里的血液骨骼,成为了一种本能,任何一点点不合适的地方,都逃不过6维的耳朵。
没错,朗朗这奏鸣曲的确是和6维学的,知道自己在奏鸣曲上特别是贝多芬奏鸣曲上的弱势之后,朗朗没怎么多想,就研究起了6维之前的比赛录像,这《悲恰》他光是看就不下数十遍,以他的聪明和高的钢琴水平,自然很快就学得差不多了。只不过朗朗不知道。自己看的那段录像,只是6维两年前的东西,他不知道6维在这两年的遭遇。自然也就不了解6维现在眼中的贝多芬的样子,他所停留的水平,还是当初6维运用肯普夫的能力时的水平,自然,在钢琴水平已经达到“近乎道”的程度的6维面前,仍然不是最好!
尽管这样,这《悲伦》,仍然是博得了满场的掌声,起身致谢后,朗朗复又坐到钢琴前,开始了他最后一,也是观众们最为期待
创作曲目!